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AMALAS
AMALAS est un collectif indépendant de femmes de différents âges, professions et métiers, né à Lincoln, dans la province de Buenos Aires, en 2019.
Son objectif premier est double : créer des œuvres artistiques pour le Carnaval tout en donnant de la visibilité à un espace qui, pendant plus d'un siècle d'histoire, était resté inoccupé par les femmes – un espace où elles peuvent librement exprimer leurs connaissances et leurs idées.
Par ailleurs, AMALAS s'efforce de renforcer le secteur féminin et de promouvoir l'égalité des genres dans les sphères professionnelles, sociales et artistiques.
Parallèlement, il sert de plateforme pour favoriser les initiatives créatives et cultiver les relations personnelles.
Composé à la fois de femmes artistes et non-artistes, AMALAS s'engage à concrétiser des projets créatifs en mobilisant les ressources disponibles et en favorisant l'échange de connaissances et de perspectives.
À sa base, les forces motrices de cette initiative sont Laura Khalloub et Luciana Maccaroni, artistes visuelles, ainsi que Julia Sigliano, actrice et marionnettiste.
COMMENT LE COLLECTIF AMALAS A-T-IL VU LE JOUR ? QUI SONT LES FEMMES D'AMALAS ? QUEL LIEN ENTRETIENT-IL AVEC LE CARNAVAL ?
Avant que Amalas ne voit le jour, il existait déjà une énergie latente au sein de notre groupe de femmes.
Nous adorions nous réunir sans aucune obligation ni échéance, simplement pour le plaisir de partager du temps et notre art.
Ainsi a commencé à se tisser un réseau familial et intime, composé de mères, de filles et d'amies.
Nous sommes toutes des Linquene (Note de l'éditeur : de Lincoln, province de Buenos Aires), que ce soit par naissance ou parce que nous y avons grandi depuis l'enfance.
Nous avons toutes vécu le Carnaval dès notre plus tendre enfance.
Il y avait déjà quelque chose qui nous unissait, et le projet Amalas est venu donner forme, consolider cette présence de femmes désireuses de contribuer de manière créative et collective au Carnaval.
Nos rassemblements sont centrés autour de questions : où se situent les femmes dans le Carnaval ?
Quels rôles peuvent-elles occuper au-delà de celui de figurantes ou de danseuses, ou de prétendantes au titre de reine du défilé ?
Et pourquoi les femmes n'occupent-elles pas l'espace créatif, où le savoir-faire artisanal des chars offre une tribune pour exprimer des visions personnelles sur le territoire et la politique ?
De ces interrogations est née la volonté de créer Amalas.
AMALAS - Lincoln, province de Buenos Aires (Argentine)
Nous vivons dans une région encore assez "machista", où la voix des femmes se fait rarement entendre de manière claire.
L'opinion prédominante est celle des hommes, leur travail prenant le dessus.
C'est pourquoi nous étions convaincues que l'esthétique de ce que nous construirions et les thèmes que nous aborderions seraient quelque chose d'inédit et déjà important pour cette seule raison.
Le simple fait que des femmes, comme nous, investissent cet espace créatif perturbe et remet en question la tradition ancrée du défilé, qui perpétue souvent une mentalité fondamentalement misogyne à travers les chars, les masques, et surtout à travers les "carnestolendos" (les plaisanteries humoristiques accompagnant le défilé destinées à faire sourire tout le monde - femmes, hommes, personnes âgées, jeunes et enfants).
Nous trouvons cette attitude inacceptable et refusons d'y répondre par un simple sourire.
Particulièrement au milieu des débats en cours et de la prise de conscience accrue en Argentine concernant la lutte pour l'égalité des sexes, il est étonnant de constater qu'une telle représentation dégradante de l'identité féminine persiste dans le contexte du Carnaval.
C'est pourquoi notre présence parmi les "carroceros", traditionnellement un domaine masculin depuis 1928, lorsque les premiers défilés de chars ont commencé ici à Lincoln, perturbe et redéfinit cette norme culturelle profondément ancrée, défiant non seulement les "carroceros" eux-mêmes mais aussi un public plus large.
AMALAS - Pachamama, Relations Toxiques - février 2020
COMMENT AMALAS A-T-IL ÉTÉ ACCUEILLI PAR LA COMMUNAUTÉ LOCALE ?
La première fois que nous avons participé à une réunion des "carroceros", nous avons été arrêtées et on nous a dit : "Les filles, les figurantes ne sont pas autorisées ici !"
Nous avons répondu que nous n'étions pas des figurantes ; nous étions des artisans, présentes en tant que carroceras.
Leur surprise était palpable, mais leur réaction a été de nous ignorer, de sous-estimer nos capacités, nous laissant avancer malgré leurs doutes.
Lors de notre première participation en 2020, nous avons remporté le premier prix du jury, composé de représentants de Lincoln et de professionnels du Carnaval d'autres provinces argentines. Depuis lors, ils ont dû reconnaître notre présence.
Cependant, à leurs yeux, nous ne sommes pas de véritables artisans ; nos chars ne sont pas authentiques, et notre papier mâché n'est pas véritable.
Alors que l'esthétique du Carnaval tend souvent vers la caricature, la nôtre prend un chemin différent.
Généralement, les chars abordent des thèmes liés à la politique nationale ou aux potins de célébrités, se concentrant sur des sujets externes plutôt que sur le territoire local.
En revanche, nous avons choisi d'explorer des problématiques pertinentes à notre région, dans le but de transmettre notre perspective critique et de susciter le débat.
Nous avons dû repartir de zéro : les chars sont traditionnellement lourds, et les carroceros utilisent généralement des camionnettes pilotés par des mécaniciens et des agriculteurs, mettant ainsi à contribution leur expertise et leur matériel.
Nous avons commencé par ce que nous savions le mieux : travailler la terre de nos champs, trouver des matériaux et des mécanismes légers, des charges que nous pouvions porter avec nos corps.
En fin de compte, nous avons brisé les conventions, d'où leur difficulté à nous reconnaître.
AMALAS - Relations Toxiques - Réunion de groupe.
NOUS ARRIVONS À LA CONNEXION AVEC LA TERRE ET AVEC LES TECHNIQUES QUE VOUS UTILISEZ POUR CONSTRUIRE VOS MASQUES. COMMENT CETTE COUTUME A-T-ELLE COMMENCÉ ET QUELLE IMPORTANCE REVÊT-ELLE POUR VOUS ?
Cette technique a été introduite dans la région par le professeur Enrique Urcola en 1928. Bien que le carnaval existât déjà depuis au moins une décennie, ce n'est qu'à cette époque que les premiers masques et chars ont fait leur apparition.
Urcola, diplômé de l'Académie des Beaux-Arts et scénographe au Teatro Colón de Buenos Aires, est arrivé à Lincoln à la fin des années 1920. Pendant 45 ans, il a apporté d'importants changements sur les plans créatif et social grâce à son travail et à ses enseignements, fondant même une école communautaire.
Lorsque Urcola a cherché un moyen d'augmenter la taille des masques, il a imaginé l'idée de les sculpter horizontalement dans la boue, puis de retirer le moule à partir de là.
Comme mentionné précédemment, en tant que collectif, nous devions compter sur nos propres ressources et forces. Au début, nous manquions d'un espace dédié et nous nous réunissions dans les cours de nos maisons. C'est alors que nous avons décidé d'utiliser cette technique, en commençant par la terre de nos propres jardins.
Le thème de notre char portait sur les problématiques urgentes en agro-écologie, en fumigation et sur la prédominance des intérêts économiques sur la préservation de l'environnement.
À bien des égards, tout a commencé à s'aligner : du conceptuel au pratique, en passant par un hommage à la tradition, incarnée par des figures comme le professeur Urcola, que nous avons eu l'honneur de saluer.
L'idée que le masque représentant la terre devrait émerger de la terre elle-même a résonné profondément et de manière cohérente avec nous.
Au début, nous étions un petit groupe, Julia Sigliano s'occupait de l'art scénique, Laura Khalloub et Luciana Maccaroni des arts plastiques et de l'artisanat, et Fernanda Martinez était chargée de la communication, alors nous nous sommes demandé avec qui nous pourrions proposer de collaborer.
Nos premières réunions ont rassemblé une vingtaine de femmes de toutes les générations, des personnes âgées aux jeunes enfants.
Enrique Urcola - Carnaval de Lincoln - Buenos Aires 1928
La simple suggestion de travailler la terre a immédiatement suscité une importante participation et collaboration.
Certains ont apporté des pelles et des râteaux, tandis que d'autres ont offert leurs pelouses, et quelques-uns ont même fourni un accès à des équipements lourds comme des pelleteuses.
En plongeant dans le projet, nous avons rapidement réalisé que les sols à Lincoln étaient très variés - certains étaient riches en argile, tandis que d'autres étaient sablonneux. Par conséquent, nous avons dû évaluer soigneusement quel sol était le mieux adapté à nos efforts de sculpture.
Ce qui a suivi a été une période d'expérimentation intensive - un voyage créatif pratique qui nous a tous deux mis au défi et nous a familiarisés intimement avec les matériaux avec lesquels nous travaillions.
C'était un processus passionnant mais parfois intimidant.
Par exemple, lorsque nous avons commencé à sculpter le visage de Pachamama, l'un des trois personnages principaux pour notre premier carnaval, nous avons rencontré des défis inattendus.
La pluie persistante menaçait de ruiner notre travail, nous obligeant à protéger la sculpture avec des feuilles de plastique pendant plusieurs jours.
À sa révélation finale, cependant, nous avons été accueillis avec déception - le visage avait été abîmé et déformé au-delà de la reconnaissance.
Néanmoins, nous avons persévéré, mais avec prudence. Avec le temps devenant insupportablement chaud, nous avons fait une pause brève dans le champ pour nous regrouper.
À notre retour, nous avons été accueillis par une vue surprenante - des plantes avaient germé de la terre partiellement sculptée, et une fourmilière s'était formée dans une autre zone.
La nature avait repris son territoire, s'imprimant sur notre création.
Réalisant le besoin d'un environnement plus contrôlé, nous avons obtenu l'utilisation d'un entrepôt.
Ici, nous avons retravaillé avec soin le visage de Pachamama à partir de zéro, insufflant une nouvelle vie à notre vision.
AMALAS - Construction de Pachamama.
PARLONS DE LA PREMIÈRE APPARITION AU CARNAVAL DE LINCOLN : QUELLE ÉTAIT L'IDÉE DERRIÈRE LA PERFORMANCE ? COMMENT AVEZ-VOUS ÉTÉ ACCUEILLIES ?
Le titre de notre première représentation était "Relations Toxiques".
Trois personnages principaux étaient mis en scène : Pachamama, symbolisant la Terre Mère ; le glyphosate, un produit agrochimique ; et entre ces deux entités, l'Homme, tiraillé entre la nature maternelle et les intérêts financiers.
Chacun de ces personnages, imposant par sa taille, était accompagné de figurines de plus petite taille. Pachamama était escortée par le Soleil et la Lune, tandis que l'Homme était entouré d'abeilles et d'insectes menacés par les poisons de l'agriculture moderne. Quant au glyphosate, il était suivi de ravageurs et de fumées toxiques.
Aborder cette thématique s'est avéré crucial pour nous. Nous sommes quotidiennement exposés aux vapeurs de ces toxines, conscient de leur impact néfaste sur notre santé et sur l'environnement. Il nous semblait indispensable de mettre en lumière une problématique locale souvent négligée.
La réaction du public au passage de nos chars a été passionnée. D'un côté, les agriculteurs et les acteurs du marché céréalier, reconnaissant la critique sous-jacente à notre mise en scène, nous ont accueillis avec des regards accusateurs, exprimant un déni et une résistance manifestes.
D'un autre côté, certains spectateurs ont salué notre initiative avec enthousiasme, appréciant non seulement la beauté esthétique et artistique de nos chars, mais également le courage de soulever des sujets sensibles au sein du carnaval.
Lincoln est confronté à d'énormes défis liés à ces problématiques, compromettant le bien-être de l'ensemble de la communauté. Par exemple, l'eau de notre région est contaminée à l'arsenic, la rendant impropre à la consommation et nous obligeant à nous approvisionner en alternatives vendues en magasin. Ce sont là des enjeux urgents que nous avons cherché à mettre en avant.
Chaque personnage était accompagné d'une chanson, servant de vecteur pour aborder de manière explicite mais ironique les questions soulevées.
Toutefois, l'impact le plus marquant est survenu grâce à la présence des femmes. Lors de notre défilé, 60 femmes de tous âges ont défilé, et les femmes présentes dans le public se sont levées en signe de solidarité, créant un moment puissant d'empowerment collectif qui a profondément marqué les esprits.
AMALAS - L'Homme, le Soleil et la Lune, Relations Toxiques - février 2020
AVEC CES MÊMES CHARS, VOUS AVEZ ÉGALEMENT PARTICIPÉ À UNE OCCASION QUI NE CONCERNAIT PAS LE CARNAVAL, LE 1ER AOÛT, POUR CÉLÉBRER LA FÊTE DE LA PACHAMAMA. QUE S'EST-IL PASSÉ ?
Pendant le pic de la pandémie, organiser cette sortie et obtenir les autorisations nécessaires s'est révélé extrêmement compliqué, car nous avons dû respecter de nombreuses contraintes de sécurité.
La décision était la nôtre, car le Jour de la Pachamama n'est plus célébré à Lincoln. Bien qu'il continue d'être observé dans certaines provinces du nord, comme Cordoba, il est tombé en désuétude ici.
Cependant, nous avons estimé qu'il était impératif de mettre en lumière ce thème à un moment non lié au Carnaval, en particulier au milieu de la pandémie mondiale.
Malgré les critiques, nous sommes restés déterminés et avons finalement réussi.
L'expérience a été profondément marquante, très différente du Carnaval. Contrairement aux festivités nocturnes caractérisées par des lumières, de la musique et des rues animées, notre défilé du 1er août a eu lieu en plein jour, avec des rues de la ville étrangement désertes.
Néanmoins, quelques personnes qui étaient dehors se sont jointes à nous, et leur participation a été très émouvante. Alors que nous parcourions un itinéraire large, comprenant la place principale comme lors du Carnaval, les passants se penchaient par les fenêtres, se rassemblaient devant leurs portes, applaudissaient, prenaient des photos, et beaucoup étaient visiblement émus, certains même émus aux larmes par le spectacle inattendu.
À mesure que la nouvelle se répandait dans les différents quartiers, de plus en plus de personnes se joignaient à notre procession, offrant un spectacle profondément touchant de solidarité communautaire.
AMALAS - Célébration de Pachamama - Lincoln - 1er août 2020
DEPUIS LORS, COMMENT LE PROJET A-T-IL ÉVOLUÉ ET QU'ELLE SOUTENABILITÉ ÉCONOMIQUE A-T-IL ATTEINT ?
Nous avons pris un excellent départ. Lors de notre premier carnaval en 2020, avec Relaciones Toxicas, nous étions 60 femmes.
Nous avons travaillé en unissant nos forces, chacune apportant ce qu'elle pouvait : de la farine pour les colles, du papier journal, de la terre ; certains commerçants nous ont soutenues en échange de publicité et nous ont donné de la peinture ; nous avons tout mis en place avec une mise de fonds minimale, le seul investissement étant la location de l'équipement technique pour le son.
On s'est dit : on va gagner quelque chose !
Nous sommes sortis tous les soirs du carnaval, nous avons participé au concours et nous avons gagné le premier prix, c'était vraiment génial.
Mais la pandémie était au coin de la rue et en très peu de temps, toute cette énergie s'est envolée.
Nous avions un fonds grâce au prix (qui est en espèces, ndlr), mais le carnaval 2021 semblait inexistant, alors nous avons réfléchi à des moyens de nous réinventer, malgré les restrictions et l'éloignement.
Nous avons fait la sortie avec Pachamama en août, puis nous avons lancé un projet pour le carnaval de masques individuels, qui s'appelait : "Qui a dit qu'il n'y a pas de carnaval ?", pour que le collectif de femmes d'Amalas puisse aussi travailler individuellement et à distance, et avec ça, nous sommes sorties dans la rue.
En 2022, nous avons participé au programme Carnaval es Cultura avec le spectacle Relations Toxiques au Teatro Argentino de La Plata.
L'année dernière, en 2023, nous nous sommes constitués en coopérative et avons décidé de participer au carnaval mais pas à la compétition, afin de revendiquer certaines valeurs non négociables de notre groupe.
Nous avons rédigé une charte publique dans laquelle nous déclarons que l'action culturelle doit être subventionnée non pas comme un produit fini ou un résultat à récompenser.
L'action culturelle est un processus et doit être soutenue dans ses prémisses. Nous ne parlons pas à titre personnel pour Amalas mais nous revendiquons un droit pour toutes les femmes et tous les hommes qui travaillent pour le Carnaval et qui méritent d'être soutenus et appuyés par les politiques culturelles.
Nous avons défilé pendant trois soirées avec le spectacle No todos es color de rosa, un spectacle interactif avec trois marionnettes de 4 mètres de haut pour lequel nous avons reçu une mention spéciale.
Pour 2024, nous avons planifié le travail bien à l'avance et nous étions déjà en pleine création en novembre 2023, de sorte que nous sommes arrivés en février avec un nouveau défi et le spectacle : Un mundo con Alma.
Le personnage principal est une marionnette de 5 mètres de haut : Alma, une petite fille curieuse et extravertie qui observe attentivement les gens.
Sa taille inverse les points de vue : c'est l'enfance qui nous observe, nous interroge, nous invite à réfléchir.
Nous avons voulu souligner l'importance du jeu dans l'enfance, en tant que moment d'expérience où l'enfant a la possibilité de manifester ses ressources créatives.
AMALAS - Alma - Carnaval de Lincoln - février 2024
PARLONS DE L'AVENIR : QUELS RÊVES ET DÉSIRS AVEZ-VOUS POUR AMALAS ?
Notre désir est de continuer à faire progresser ce projet avec sa nature libre et en constante évolution.
Idéalement, nous aimerions avoir les ressources pour un jour reconnaître notre travail professionnel et celui de ceux qui collaborent avec nous professionnellement, et pour couvrir toutes les dépenses et les coûts que la création de chars et la participation aux événements du carnaval entraînent inévitablement.
Sans demander aucun effort financier personnel aux participants.
Nous voulons que la seule contribution de chacun soit sa passion, le désir d'être ensemble, de créer collectivement, d'échanger des pensées, des réflexions, des expériences et des connaissances à travers l'art et l'artisanat.
AMALAS - Alma - Février 2024
LINKOGRAPHIE
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